اذا كنت أباً او أماً او معلماً وتبحث عن أفضل طرق تعليم الموسيقى للأطفال في مدرستك، او حتى في بيتك فهذا المقال لك.
تشير الأبحاث الحديثة إلى أن كل شخص يولد مع شكل جنيني من أشكال الذكاء الموسيقي. ويُنصح القراء المهتمين بهذا الموضوع بقراءة كتاب ”إطارات العقل“ لهوارد غاردنر، حيث يناقش نظرياته حول الذكاءات المتعددة بالتفصيل.
في جوهرها، يجادل غاردنر بأن الدماغ يُظهر سبعة ذكاءات مختلفة، تتراوح بين الذكاء اللغوي والرياضي والمكاني والموسيقي. ينطوي الذكاء الموسيقي على معالجة الصوت، ويتميز عن اللغة، وهو من أوائل الذكاءات التي تتطور. إذا توفرت الظروف المناسبة، توفر الطبيعة المكونات الموسيقية الأساسية للتربية لتنميتها.
مزايا العائلات الموسيقية
يتمتع الأطفال الذين يولدون في أسر موسيقية بميزة كبيرة: فالظروف المناسبة متوفرة بالفعل. فالموسيقى تحظى بالتقدير، ومن المرجح أن يشجع الآباء والأمهات ويستثمرون الوقت والمال في تنمية اهتمامات أطفالهم الموسيقية.
طرق تعليم الموسيقى للأطفال – سن 3 سنوات
ومن المرجح أن يشجع الآباء والأمهات ويستثمرون الوقت والمال في تنمية اهتمامات أطفالهم الموسيقية. التجارب الموسيقية للصغار جداً من غير المرجح أن يعزف الأطفال دون الثالثة من العمر على الآلات الموسيقية ولكن يمكنهم الاستفادة من الفصول المتخصصة التي يشاركون فيها في الأنشطة الموسيقية.
تساعد هذه الأنشطة على تطوير إحساسهم بالنبض من خلال الحركة وتشمل الغناء والرقص. يمكن أن يكون التعرض المبكر للموسيقى من خلال العمل الإبداعي، مثل الارتجال باستخدام آلات بسيطة، مفيدًا للغاية.
يلعب الوالدان دورًا حاسمًا في رعاية الاهتمامات الموسيقية. يمكن للتعزيز الإيجابي عندما يصدر الطفل موسيقى، حتى لو كانت مجرد أصوات عشوائية، أن يثير خياله. يمكن أن تؤدي الاستجابات المشجعة، مثل السؤال عما يمثله الصوت، إلى تغذية إبداع الموسيقي الصغير. كما أن الغناء للأطفال أو معهم يزرع بذورًا مهمة للنمو الموسيقي في المستقبل.
طرق تعليم الموسيقى للأطفال – سن 6 سنوات
يبدأ العديد من الأطفال تعلم العزف على الآلات الموسيقية بين سن الثالثة والسادسة. المعلمون لهذه الفئة العمرية هم متخصصون يفهمون احتياجاتهم الفريدة. فالأطفال في هذا العمر لديهم تركيز محدود ويحتاجون إلى دروس جذابة مليئة بالأنشطة.
اللغة البسيطة والتفسيرات الواضحة ضرورية. يجب أن يكون المعلمون مشجعين وصبورين ويضعون توقعات واقعية.
هناك العديد من الدورات الموسيقية المتخصصة التي تلبي احتياجات الأطفال الصغار، ولكل منها تركيز فريد من نوعه:
- نظام كودالي: يركز على الصوت ويطور المهارات الموسيقية العامة من خلال برنامج مصمم بعناية.
- طريقة سوزوكي: مخصص في المقام الأول للعازفين على الآلات الوترية، مع امتدادات للبيانو والناي.
- نظام ياماها: يركز على العزف على لوحة المفاتيح، ويطور مجموعة واسعة من المهارات الموسيقية.
- منهج دالكروز: يركز على الإيقاع والحركة. يجد الآباء والأمهات الذين يشاركون هذه التجارب الموسيقية مع أطفالهم أنها رائعة ومحفزة في آن واحد، مما يعزز قدرتهم على دعم رحلة أطفالهم الموسيقية.
يمكن أن يؤدي تحديد المهام الصعبة وتوقع معايير عالية إلى نتائج رائعة. يجب أن يتم التخطيط للدروس بعناية لتشمل الأنشطة التي تنمي مهارة العزف وفهم التدوين وحب الآلة الموسيقية. إن الإبداع والتعزيز المستمر هما مفتاح الحفاظ على الاهتمام وإرساء أسس قوية.
طرق تعليم الموسيقى للأطفال – سن 9 سنوات
بين سن السادسة والتاسعة، يبدأ معظم الأطفال تدريبهم الرسمي على العزف على الآلات الموسيقية. في هذه المرحلة، يتمتع الأطفال بذاكرة فعالة وشغف قوي للتعلم، على الرغم من أن فترات انتباههم قصيرة.
منع الإرهاق المبكر
قد يعاني بعض التلاميذ، الذين بدأوا في سن مبكرة جداً، من الإرهاق في سن السابعة أو الثامنة. يجب على المعلمين مراقبة حماس كل تلميذ واستعداده للممارسة. وغالبًا ما يتطلب فهم جذور تراجع الاهتمام استجوابًا دقيقًا وغير مباشر لاستنباط إجابات صادقة.
من المهم التأكد من توافق أوقات الدروس والآلات المختارة والمقطوعات الموسيقية المختارة مع اهتمامات الطفل وقدراته البدنية. يمكن للمناقشات المفتوحة بين الطفل وولي الأمر والمعلم أن تعالج هذه المسائل، مما يضمن بقاء الموسيقى متعة.
طرق تعليم الموسيقى للأطفال – سن 12 سنة
يطور الأطفال حياة اجتماعية خارج المنزل ويختبرون ضغطًا قويًا من الأقران، مما قد يؤثر على ممارستهم للموسيقى واستمرارهم فيها. بالنسبة للمبتدئين في هذه الفئة العمرية، من المهم اختيار المواد التعليمية بخيال واسع، بما يتناسب مع أذواقهم المتطورة.
غالبًا ما يبدأ عازفو آلات النفخ والآلات النحاسية في هذا العمر ويحققون تقدمًا سريعًا بسبب تطورهم البدني والمعرفي. إن تشجيع المشاركة في الأنشطة الاجتماعية لصناعة الموسيقى، مثل الفرق الموسيقية أو الأوركسترا، يمكن أن يجعل الموسيقى أكثر متعة وملاءمة.
تعزيز ديناميكيات المجموعة ومعالجة التحديات في تعليم الموسيقى
تحفيز التلاميذ الأكبر سناً من خلال ديناميكيات المجموعة يمكن لديناميكيات المجموعة أن تعزز بشكل كبير من تحفيز التلاميذ الأكبر سناً. عندما تسمح الظروف الجغرافية والظروف الزمنية بذلك، فكر في تعيين تلاميذ أكبر سناً كمرشدين للتلاميذ المبتدئين الأصغر سناً.
يسمح هذا التوجيه الفردي للتلاميذ الأكبر سناً بتجربة الشعور بالمسؤولية. يمكنهم المساعدة في التدريب والمساعدة في حل المشاكل التقنية وتقديم نماذج يحتذى بها للأطفال الأصغر سناً.
بالإضافة إلى ذلك، يمكن أن يؤدي دمج الدروس الجماعية العرضية مع المناسبات الاجتماعية، مثل حفلات الشاي، إلى تعزيز الشعور بالانتماء للمجتمع. يستمتع التلاميذ بكونهم جزءًا من مجموعة، ويتعلمون الاستماع بانتباه، وتقديم الملاحظات البناءة، والتفاعل الاجتماعي.
إذا كان التلميذ مصممًا على الاستقالة، فغالبًا ما يكون الإصرار على استمراره أمرًا غير مثمر. قد يؤدي إجبارهم على ذلك إلى الإحباط والمشاعر السلبية. ومع ذلك، من الضروري فهم أسبابهم قبل السماح لهم بالإقلاع عن الدراسة. على سبيل المثال،
قد يزدهر عازف البيانو المنعزل في بيئة اجتماعية، ربما عن طريق التحول إلى آلة أكثر جماعية مثل الناي أو البوق. قد يستفيد عازف الكلارينيت المهتم بموسيقى الجاز من معلم مختلف أو تغيير في نهج تعلمه.
يسلط استبيان أجرته ABRSM الضوء على أسباب مختلفة لترك التلاميذ العزف: استهلاك الوقت، وتوافق المعلم، والاهتمامات الناشئة، والتكلفة، والتحديات التقنية، وفي المقام الأول، الملل. يمكن أن يساعد فهم هذه الأسباب في إيجاد حلول إيجابية والاحتفاظ بالتلاميذ الواعدين.
مرحلة المراهقة في تعليم الموسيقى
تشكل مرحلة المراهقة تحديات كبيرة للتلاميذ والمعلمين وأولياء الأمور. يمكن أن تكون هذه الفترة من التركيز الشديد وعدم الاستقرار بناءة إذا تم توجيهها بشكل إيجابي. يمكن أن يؤدي تعزيز احترام الذات من خلال الإنجاز الشخصي والأنشطة التفاعلية إلى نتائج إيجابية.
يتسم المراهقون بالوعي الذاتي والتوجه نحو الأقران ويصبحون أكثر استقلالية. يتفاوت تأثير المراهقة، حيث يعاني البعض من تقلبات مزاجية ومشاكل في التركيز، بينما ينتقل البعض الآخر بسلاسة.
وتكشف الأبحاث عن الخصائص التي يقدرها التلاميذ في المعلمين: الهدف، وتحقيق المثالية، وتحفيز الطموح، والثقة بالنفس، والاهتمام، والاهتمام، واللطف، والنزاهة، والاستقلالية، والطاقة. وعلى العكس من ذلك، فإن السخرية والشدة وقلة الفكاهة واللامبالاة هي الأقل تقديرًا. يجب على المعلمين التعامل مع السلوك المتجهم بخفة والحفاظ على روح الدعابة.
دعم الموسيقيين الشباب
ينقسم الموسيقيون الشباب عادةً إلى عدة فئات:
- الموسيقيون الملتزمون: أولئك الذين يعزفون منذ سنوات ويستمتعون بالدروس ويعتبرون الموسيقى جزءًا مهمًا من حياتهم. شجعهم على الوصول إلى مستويات عالية من العزف، حيث تنتظرهم فرص في الجامعة أو الكلية.
- المنسحبون المحتملون: أولئك الذين يفكرون في ترك العزف. ناقش وضعهم بعناية. ينبغي النظر في عوامل مثل الممارسة الانفرادية، والتوقعات المفرطة، وتوافق المعلم، والتفضيلات الموسيقية، والحاجة إلى تغيير التركيز. قد تعيد تكنولوجيا الموسيقى والأدوات التفاعلية إشعال اهتمامهم.
- الموسيقيون المتحمسون حديثاً: أولئك الذين استمتعوا بالموسيقى ويرغبون الآن في تعلم العزف على آلة موسيقية. سيساعدهم دافعهم ونضجهم على التقدم بمجرد التغلب على التحديات التقنية الأولية.
- المحترفون الطموحون: أولئك الذين يرون الموسيقى كمهنة.
تعليم البالغين
بينما تتشابه طرق التدريس للبالغين بشكل عام مع تلك الخاصة بالأطفال، إلا أن هناك اختلافات رئيسية. فالبالغون متحمسون للغاية ولكنهم غالبًا ما ينتقدون أنفسهم ويرفضون قدراتهم. فهم يحتاجون إلى التشجيع المستمر والطمأنة.
يميل المتعلمون البالغون إلى الانخراط أكثر في المناقشات حول النقاط الفنية والموسيقية وقد يتحدون التعليمات، مما يتطلب الحزم من المعلم.
يعد اختيار المواد المناسبة أمرًا بالغ الأهمية، حيث تم تصميم العديد من الأساليب الآن للمبتدئين البالغين. نظرًا لأن البالغين قد لا يتقدمون بالسرعة التي يرغبون فيها، فإن اختيار الموسيقى المحفزة والمجزية أمر ضروري. شجع على الارتجال ولا تدخل البالغين للاختبارات إلا إذا كانوا واثقين من أنفسهم، حيث أنهم يميلون إلى الشعور بالتوتر أكثر من الأطفال.
من خلال فهم هذه الديناميكيات ومعالجتها، يمكن للمعلمين خلق بيئة تعليمية أكثر إيجابية وفعالية لكل من طلاب الموسيقى الصغار والكبار على حد سواء.
الخاتمة
في الختام، تمثل طرق تعليم الموسيقى للأطفال نهجًا شاملاً ومتكيفًا من قبل الآباء والمعلمين على حد سواء. وتعتبر السنوات الأولى من العمر حاسمة لوضع الأساس، حيث توفر العائلات الموسيقية بطبيعة الحال بيئة غنية يمكن أن يزدهر فيها الذكاء الموسيقي. منذ الصغر، يساعد التعرض للموسيقى من خلال اللعب والأنشطة الإبداعية في تطوير المهارات الموسيقية الأساسية وحب الموسيقى. لا يمكن المبالغة في دور الوالدين في تعزيز هذه الجهود المبكرة بشكل إيجابي، حيث يمكن أن يؤثر تشجيعهم بشكل كبير على رحلة الطفل الموسيقية.
مع نمو الأطفال، تتطور احتياجاتهم واهتماماتهم، مما يتطلب تغييرات في طريقة تقديم التعليم الموسيقي. يبدأ التعلم المنظم عادةً بين سن الثالثة والسادسة من العمر،
مع وجود طرق متخصصة مختلفة مثل نظام كودالي وطريقة سوزوكي ونظام ياماها ونهج دالكروز التي تقدم برامج مصممة خصيصًا للمتعلمين الصغار. يجب أن يكون المعلمون بارعين في الحفاظ على المشاركة من خلال دروس تفاعلية وممتعة مع وضع أهداف واقعية.
يعد منع الإرهاق المبكر أمرًا ضروريًا، مما يتطلب فهمًا عميقًا لحماس كل طفل وتصميم الدروس لتتماشى مع اهتماماته وقدراته. يعد التواصل المفتوح بين أولياء الأمور والمعلمين والطلاب أمرًا حيويًا لضمان بقاء الموسيقى تجربة ممتعة ومجزية.
خلال سنوات ما قبل المراهقة وسنوات المراهقة، تصبح التحديات أكثر تعقيداً مع ظهور الديناميكيات الاجتماعية وضغوط الأقران. يمكن أن يعزز تشجيع المشاركة في أنشطة صنع الموسيقى الجماعية من جاذبية التعليم الموسيقي خلال هذه السنوات.
